麻园诗人乐队在综艺节目《乐队的夏天》第三季中，凭借《黑白色》《彩虹的微笑》等歌曲出圈，收获了一众粉丝，与此同时他们的生活和工作也发生了很多变化。
近日，麻园诗人接受了北京青年报记者专访，这支成立于2007年、来自云南的乐队，给自己立下的准则是：“认真做事，享受热爱”。他们表示正在努力回归以前的心态和生活状态，“乐夏”带给乐队很多，但他们也清楚地知道要努力保持真实的自我。“彩虹梦”可以做，但生活还要继续。
乐队内核
认真做事享受热爱
麻园诗人乐队成立于云南艺术学院原校址所在地附近的“麻园”城中村。音乐风格以想要追求辽阔、深远、真挚、浪漫的情绪摇滚为主，受到英式摇滚乐、本土流行音乐、德国工业金属音乐的较多影响。
不论是乐队粉丝还是普通听众，提及麻园诗人时总不忘“真诚”二字，对于这个“标签”，麻园诗人更愿意把它解读为“真实”“认真”两个词，“我们只是不太喜欢掩饰自己而已，因为我们很清楚，自己是什么样就是什么样，做真实自己最舒服。”乐队的主唱苦果告诉北青报记者，麻园诗人乐队的内核是“认真做事，享受热爱”。
回望一路走来的历程，麻园诗人说，三四年前是乐队最艰难的时期，“乐队差点就要变成一支跑酒吧、商演的跑场乐队了，苟且生活，几乎在要放弃之间徘徊。”之后这样的挣扎终于迎来转机，歌曲《泸沽湖》在短视频平台小有热度，让乐队开始慢慢能够养活自己。
“乐夏3”之后，麻园诗人乐队已经是一支具有丰富演出经验的乐队，主唱苦果说，“现在音乐节现场的感受和上节目之前一模一样，只是现场认识我们的人多了一点。乐队成员们都很喜欢杭州、成都、西安、重庆、南京等城市的音乐氛围。”
赢得认可
创作时绝不考虑商业需求
麻园诗人的创作是随时随地的，不管何时何地，只要遇到好的旋律和词曲动机，会立刻停下来通过手机、电脑记录下来，然后尽快编写demo。“新歌的思路不会刻意去找，所有创作欲望，内容诉求一定是我真实去思考过，并且愿意去探求、表达，才会形成新歌的思路。”苦果形容乐队编曲创作一直追求的境界是“像中国山水画一样”，有留白，有浓郁，有线条，有片状。
参加节目获得的流量与关注，并没有让麻园诗人改变他们的创作初衷，他们依然坚持自己纯粹的音乐风格，甚至比过去还要纯粹。苦果认为，真正赢得商业市场认可的歌都是创作时绝不考虑商业需求的歌。“《泸沽湖》《晚安》都是站在我家里同一块地方写的，两首歌都只用了30分钟写完，《现在现在》是在梦里写的，醒来后旋律全记得。”
节目上乐队改编了王心凌的歌曲《彩虹的微笑》大受欢迎，麻园诗人认为“糖衣包裹着苦果”这个评价非常形象，“改编时我们的思路就是以我们的认知思考来改变原曲的内容和立意，从歌曲内在去改变。改编过程中最大的困难其实是时间紧张，没能让音乐更加完整、逻辑更加清晰一些。”
做好自己
在“彩虹梦”里保持自我
参加“乐夏3”之后，也让麻园诗人开始思考如何平衡工作与生活，“我们正在努力回归以前的心态和生活状态，‘乐夏’带给我们特别多的收获，比如我们从同台乐队那里学习到了很多，乐队的经济发展也得到了很大帮助，但我们也清楚地知道要努力保持真实的自我。”
麻园诗人在舞台上的表达总是能引起不少观众的共鸣，苦果认为自己这种独特的舞台风格是情绪的自然喷涌，“其实，有时候在舞台上突然那么上头，那么想要撕心裂肺地表达，原因是什么真的没想过，到那个点了，就莫名其妙那样做了。这也是摇滚乐最大的魅力，有的时候像是拥有无穷的能量。写《黑白色》这首歌的时候很难过，但演唱当下想不到那么多，想不到自己痛不痛苦，只是所有情绪都喷涌而出了。”
苦果还透露，乐队在“乐夏”排练中最快乐的一段时间其实是改编《彩虹的微笑》这首歌的时候，“跟和声小朋友，还有女和声老师排练的那几天，任务紧但也快乐、专注，好像真的在一起做了一场彩虹梦一样。”
热度上升，随之而来也有更多讨论和争议，面对一些过激的评论，乐队的成员们渐渐地也更擅长去消化它们，“当时肯定会有委屈，难过，但我们从来也不想解释和辩驳，笑一笑就过去了。我们做音乐蛮坚持自己的，也挺自信的。”
对于当下这个“摇滚热”时期，麻园诗人从一个音乐从业者的角度出发，觉得很高兴，也很有希望，“从受众范围对摇滚乐的了解和认可来讲，算是大跨步，越来越多的人关注到乐队群体和摇滚乐了。国内摇滚市场我觉得这几年蛮好的，很荣幸在这个时代做摇滚乐，不管大环境如何变化，做好我们自己就足够了。像乐夏这样的节目提供了一个很好的平台，让大家能够认识到乐队与摇滚乐，乐队也从中获得学习渠道，经验积累，突破舒适圈，让乐迷了解了摇滚乐的独特又包容的审美和魅力。”
下一步，麻园诗人计划发专辑，巡演要等到专辑发表以后。正如他们在采访中所说的，音乐不会骗人，认真会有回报，他们将继续对摇滚抱以纯粹的态度和一股“嗑劲儿”，“我们计划明年要发出一张新专辑或者EP，发完才巡演，不带上新作品绝对不会巡演，我说的。”
文/本报记者寿鹏寰实习生王佳懿
统筹/满羿
